Éxito total resultó la Muestra “Retrospectiva de la Moda del Hombre”, organizado por Manuel Wolf, conocido diseñador ecuatoriano y la presentación de la colección “Primavera Verano 07 de Canali”, de INCONTRO, realizada en el Lobby del Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo, MAAC, la noche del miércoles 13 de junio del año en curso.

Colección “Primavera Verano 07 de Canali” de INCONTRO
Desde hace 15 años INCONTRO se ha caracterizado por representar en el Ecuador vestuario confeccionado en Italia por las más reconocidas y prestigiosas marcas, cuyo uso se ha convertido en un hábito para las personas que se precian de valorar su imagen, para lo cual proporciona a su exclusiva clientela un servicio con los más altos estándares de calidad. 

En un ambiente cálido, de mucho color, ambientado con modelos que lucían trajes de finales del siglo IXX hasta la actualidad, se presentó esta colección de ropa masculina, de buen gusto, buen corte y excelente presentación, cuyos tonos  fueron en tono pastel,  el lila, verde agua y el rosado. Fueron  10 trajes con sabor retro, travieso y delicado a la vez, destacándose el retorno triunfal de la chaqueta de dos botones sobre la de tres botones que había predominado en los últimos 15 años.

Las telas  en algodón puro, con estampados de rayas uniformes, de colores claros suaves, cómodas, ligeras y sobre todo distintas, fue la llamativa propuesta que se usaron para las camisas, la lana en pantalones y chaquetas y, la seda en corbatas y pañuelos.

Fu interesante  el color de las corbatas, predominando el tono rosado en todo su esplendor, así como también la gama de colores de los pañuelos de seda que serán los accesorios protagonistas del momento.

 Las prendas que formarán parte del armario de hombres para el 2007 vienen cargadas de un sello muy peculiar: telas y texturas propias para gente que desea dar una apariencia descomplicada, innovadora y jovial. Por su diseño y corte clásico pero actualizado, Canali puede ser utilizado tanto por el hombre joven como por el hombre maduro.

La presencia de los jóvenes modelos, alumnos de la escuela de Turismo de la Universidad Católica de Guayaquil puso la nota alegre y divertida en esa noche de marcada elegancia.

“Estos trajes están abriendo un nuevo mercado en la moda masculina. El diseño de  las marcas que nuestra empresa ofrece, es universal, lo abarca todo: tela, color, textura y forma,  características que nuestros sentidos aceptan a la hora de vestir con mayor gusto y elegancia”, expresó  Alfredo Santos Oberti, gerente de INCONTRO.

La presentación de la colección “Primavera-Verano 07 de Canali” se realizó en el marco de la muestra “Retrospectiva de la Moda”,  organizada por el diseñador y sociólogo de la moda, el ecuatoriano Manuel Wolf, que comprendía  la exhibición de hermosos y elegantes trajes que fueron usados con furor en épocas pasadas.

Fue interesante la remembranza escrita que Wolf presentó para que el selecto público que asistió, comprendiera el paso de la moda masculina a través de los tiempos., y lo hizo con la presentación de jóvenes modelos, que  luciendo  aquellos trajes de antaño, observaron inmóviles el paso de la moda de hoy. 

La muestra permitió admirar trajes de varios estilos y sus complementos,  los más destacados: el abrigo gris de talle largo, el traje cruzado de 4 botones, pantalones sostenidos por tirantes haciendo juego con la corbata tipo lazo, la clásica guayabera en color blanco, las camisas de seda de colores fuertes haciendo juego con pantalones a la cadera, muy apretados, de basta acampanado, de colores extravagantes y el inolvidable afro, recuerdo de la moda hippy,  la ropa negra “punk”, el saco de dos botones, la reguetonera, el elegante y sobrio traje gris oscuro de dos piezas y un conjunto casual, muy juvenil, saco amarillo, pantalón  crema y camiseta celeste.
 

Remembranza de la “Moda del Hombre”
A fines del siglo 19, es decir, entre el 80 y 90, hay poca diferencia en la moda masculina. No llevar redingote o abrigo de mañana, se consideraba bastante falto de educación, específicamente los días de visita o en la procesión religiosa. Nacen los pantalones con pinzas y las corbatas y lazos se ataban en distintas formas: Los cuellos de las camisas eran más altos, llamados “chaker”

En 1896, el Zar de Rusia visita París, en la que puso de moda las pieles en los hombres pero solo vistas en cuellos puños.

Fue un periodo de cambios de valores, la vieja sociedad de rígidos moldes empezaba a resquebrajarse. Los nuevos ricos se tomaban las ciudades  aristocráticas.

Los jóvenes respiraban un aire de libertad, simbolizando en sus trajes de deporte  y en la extravagancia de sus trajes cotidianos. La era victoriana estaba llegando a su fin.

En ocasiones de etiqueta el hombre iba vestido con sombrero de copa y redingote, pero el traje de calle era el “loonge suit”, acompañado de un sombrero de hongo. Los jóvenes empezaban a llevar la raya marcada, gracias la invención de la prensa para pantalones.

Los cuellos de lino muchas veces llegaban hasta debajo de la barbilla del armisticio, la chaqueta corta solo se veía en funerales, bodas y actos.

Pero llega el periodo eduardino entre principios de siglo y el estallido de la primera guerra mundial, lo mismo que en Francia se conoce como la “la belle  époque”, fue un momento de ostentación y extravagancia. Gastaban más dinero en ropa, comían  más y cometían más infidelidades. 

Después de los años 40, nace el individualismo. La moda tiene auge en todos los rincones y como todas las crisis tienden a llevarnos al lujo y a la nostalgia, esto último se imprime en forma acentuada en el atuendo masculino que recibe la influencia de la imagen eduardina, a diferencia de las mujeres, el hombre revivía los años 20, que se mantuvo por casi 3 décadas.

Los años 60 comparados con los 70, fueron tranquilos, era un frenesí comprar el último “grito” de la moda, basado en un sentimiento escapista que también se  reflejó en las artes, era la época  de una nueva energía que inspiró el “arte pop”. Era la década geométrica y erótica de las filas artificiales, el Melinex o lo que hoy sería el látex que iba adornado de eslabones. Los Beattles, héroes del pop, luego que visitaron la India, son la inspiración del power flower hippy  que  se  aprecia en las escandalosas camisas de aquel entonces. Las nalgas adquieren relevancia en los pantalones a la cadera de bota acampada y eran el punto erógeno de la moda.

Dos tendencias sociales afectaron la moda: la vuelta a la naturaleza y el creciente impacto de la liberación femenina. Este enfrentamiento  crea  la moda unisex, que es el préstamo de ideas entre uno y otro sexo.

Las mujeres adoptan la chaqueta de motociclista y a la camisa masculina, mientras que los hombres se apropiaban de los pantalones a raya y de colores  del arcoiris que llevaban las mujeres.

El fenómeno más interesante de la moda de los 70 fue la transformación de la ropa punk y sus peinados; de ser una moda de “pandilla” a convertirse en el  último grito: cadenas, imperdibles, pelos puntiagudos engominados y con color azul, amarillo y rubio oxigenado. Es la era del New Wave, consideraba  socialmente como la respuesta de la desilusión y el desconcierto.

Con estos antecedentes, es fácil predecir que los grupos sociales también experimentaron cambios de moda que no solo marcaron una conducta, sino una moda.

Si embargo, muchos prefirieron con el tiempo, desarrollar una constante en su forma de presentarse, consolidando el concepto de lo que hoy llamamos “estilo” que no siempre es “clásico”, ni “antiguo”, ni “ortodoxo”, es simplemente el  hallazgo de la identidad en el fascinante mundo de la moda, donde siendo parte de un todo social, cada hombre pretende ser individual.

El “marketing” derribó las selectivas colecciones de pasarela, masificando un producto lleno de simbologías que sedujeron a las hoy llamadas tribus sociales con calidad y precios que dejan entrever su liviana existencia.
 
La moda es solo una.